Iñárritu vuelve al ring del arte y el dinero con "Digger": Tom Cruise, en la cuerda floja

A la salida del pase de prensa, una espectadora de unos cincuenta años, con un pañuelo colorado anudado al cuello, le decía a su acompañante que se había quedado pensando un buen rato mientras acomodaba el abrigo. Yo la miré y entendí que algo de eso me estaba pasando a mí también, porque "Digger", la nueva película de Alejandro González Iñárritu que tiene como protagonista absoluta a Tom Cruise, no es una de esas películas que se miran y se olvidan: es una de esas que se quedan dando vueltas, molestando como una piedrita en el zapato, que es justamente el lugar incómodo desde donde la película quiere hablar.

La historia sigue a un actor de teatro, encarnado por Cruise, que acepta el dinero de un magnate para financiar su regreso a las tablas. El objetivo es salvar a su hija de una situación comprometida, que ese mismo mundo de dinero y poder contribuyó a armar. Esa es la trampa que la película pone en el centro de la mesa y no afloja nunca: el arte que señala al poder solo puede existir porque ese poder lo paga.

La herencia de "Birdman", pero sin consuelo

Más de una década después de "Birdman" (2014), Iñárritu vuelve al teatro, a las bambalinas, a los actores en crisis y a esa cámara que parece meterse dentro de la cabeza de sus personajes. Comparte casi todos los recursos formales de aquella, pero prescinde del falso plano secuencia que la hacía tan característica, y lo que cambia sobre todo es el tono: si "Birdman" se permitía cierto aire de celebración del artista maldito que se redime en escena, "Digger" cierra con pocas concesiones y deja al espectador con las manos vacías, señalándole que las contradicciones no son individuales sino estructurales de una industria que depende de grandes capitales para existir.

• El personaje de Cruise produce una obra teatral financiada por un magnate millonario.
• La película muestra cómo el financiamiento privado condiciona decisiones artísticas.
• La catarsis del público en la sala no tiene equivalente en la vida real.
• A diferencia de "Birdman", prescinde del falso plano secuencia pero mantiene el resto del lenguaje visual.
• La apuesta más radical la deja en desventaja en el circuito de premios comerciales.
• La gran variable es si la actuación de Cruise se vuelve el centro de la campaña.

En lo personal, lo que más me interesa de "Digger" es esa incomodidad que no negocia: la película no quiere caer simpática, no quiere ser el vehículo perfecto de una campaña, y esa es justamente la razón por la que me parece una de las apuestas más valientes que un director de su calibre puede tomarse en este momento. La pregunta que la película deja flotando es una que a mí, como espectadora y como alguien que trabaja contando historias, me resulta imposible de sacarme de la cabeza: ¿puede el cine denunciar al dinero que lo financia sin volverse, él mismo, parte del problema?

“¿El cine puede denunciar al dinero que lo financia sin volverse parte del problema?”Silvia Menéndez, Cultura y espectáculos

La señora del pañuelo colorado, cuando ya cruzaba la puerta del cine, se dio vuelta y le dijo a su amiga, así, con esa media sonrisa que queda después de una buena función: "Mirá, yo no sé si me gustó, pero me dejó pensando". Me pareció la mejor crítica posible.